《黑暗荣耀》：绝不给恶人发人道主义牌的机会
《黑暗荣耀》无疑是近年来最火的复仇剧。 人类自古以来就一直在上演复仇故事——从莎士比亚戏剧中的哈姆雷特，到春秋战国时期的伍子胥。 报仇是我的，我会为你报仇。 复仇成为很多人在绝境中的最后手段，也成为信仰、承诺和矛盾的重要载体。
《黑暗荣耀》让观众满意的是，它不是一部忸怩作态的复仇剧，而是一部将复仇进行到底、绝不给反派打人道主义牌的机会的剧。
复仇剧的底层逻辑
有些编剧没有考虑好。 他们既想拍一个女主角的复仇故事，又想在反派身上找到人性的闪光点； 女主角承受着血祭的痛苦，却必须在结局中安排和解的场面，仿佛没有和解就没有其他。 没错，它体现不出编剧眼中的人道主义光芒。
但《黑暗荣耀》却不是。 它说明了一个道理：有些罪可以被宽恕，但有些恶却不值得宽恕。 朴延镇带头欺负文东恩。 她在学生时代就对弱小的同学做出了种种恶行，而且毫无悔改的意思。 全在俊强奸妇女并参与欺凌行为。 他和朴延镇一样，犯下了恶行，却没有悔改的意思。 相反，他对自己的权力和权力感到沾沾自喜。 这样的人不值得被原谅，但在韩国的法律体系中，他们可以使用很多手段来逃脱惩罚。 受害者得不到正义，所以选择复仇。 因为复仇是他们在绝望中支撑自己的唯一方式，并相信作恶的人会受到惩罚。
此时，继续复仇并不鼓励暴力，但编剧尊重角色的逻辑，并没有用自以为是的宽恕逻辑来淹没角色的主体性。 相比之下，恶人组中的空姐崔慧婷，虽然也有势利、虚荣的一面，但她却长期被妍珍瞧不起。 她是邪恶头目眼中的棋子和附庸。 她是一个“可恨的人，有着可怜的品质”，所以在所有的反派中，她的结局是比较好的。
因此，这部剧对文东恩和何道英关系的呈现是有说服力的，但对李大贤饰演的男主角周汝正的处理却显得浪漫化、过头了，陷入了韩剧的陷阱。并削弱其吸引力。 现实的批评。 将爱情作为虚构复仇故事的解药并不是一种令人信服的方法。 当温东恩和周汝正之间的感情进展为了赶剧情而变得相当生硬，沦为解谜式的解释时，女主角的复仇戏被注入了不必要的糖浆。
要了解这一点，我们首先要了解文东恩的复仇动机。 她遭受了三重伤害：原生家庭的伤害； 以朴延镇为代表的五恶人校园欺凌事件造成的伤害； 学校和社会的监督和处罚制度对此类恶行进行了压制。 作为受害者，文东恩被迫辍学参加工作。 他遭遇了母亲的批评和社会的冷漠。 在此期间，文东恩目睹了许多与她处境相似的女孩——表面上看，她们所遭受的都是来自朴妍珍的无端暴力，这是由于嫉妒、傲慢和权力快感所造成的恶行造成的。女孩子里面。 但细究起来，颜真等人继承的是宗法制度当权者的思维逻辑； 而全在军等男孩看似以旁观者的身份出现，但日后却强奸了女性，并对女性进行了更加隐蔽的煤气灯操控。 从他的行为来看，他也是一个不容忽视的施暴者； 更不用说这个黑匣子背后的整个父权操作系统，它使用优越的逻辑来对付受害者。 所以，文东恩的复仇表面上是针对五恶人，但实际上也是对这套优越思维和宗法权力体系的挑战。
了解了这个人物的底层逻辑后，我们就会明白，她不能相信男性救赎的幻想，因为她要刺穿的正是这样的幻想。 如果把周汝正改成像文东恩一样受过结构性创伤的女性角色，把《黑暗荣耀》改成两个女主互相帮助、复仇的故事，该剧会更有说服力。 但目前，周汝正以一名帮助女主角的骑士的身份出现——尽管第二季的结局解释了他如此保护女主角的原因：从某种意义上说，他们都是创伤幸存者，在互相舔舐伤口的小人物。黑暗的丛林。 兽; 文东恩同情周汝正，并不是因为他是一个理想的男朋友，而是因为他们都是见过黑色深渊的人，能够理解彼此的痛苦。
但周汝正这个人物还是太童话了。 他是韩剧中经常出现的治愈系男主角。 韩剧看多了，经常会看到这种现实中很难见到的完美男人：出身小康的直男，无条件为女主角付出一切，比如浪漫台词：“东恩是我的救赎，我选择成为文东恩的帮凶。” “你一说，无论你说什么，我都会当成圣旨，痛快舞剑。”
编剧把周汝正塑造成一只想发疯却发不了疯的“忠犬”。 他是一个涉过血池、见过深渊的男人，身上的伤口尚未愈合，背后隐藏着阴暗的性格。 温东恩是他所向往的——她光明正大地去报仇； 直到他决定帮她报仇之后，他才彻底不再去看心理医生，而是让自己幻想着各种杀死敌人的方法。 是温东恩让他敢于审视自己的黑暗深渊。 他们是在悬崖上练习剑舞的野兽。
或许一万个幸运者中，就有一个能够遇到周汝正这样的爱人。 但对于生活中的文东恩这种经历过家庭创伤和严重学校欺凌的女人来说，长大后遇到周汝正并互相拯救的机会太小了。 就像周汝正，一个出身好、相貌英俊、受到性别优待的异性恋男孩，为了一个女人的复仇，倾注了自己的一切。 这只是父权制下的童话。 童话之所以是童话，不是因为它无法实现，而是因为它不具有普遍性。 这或许也是文东恩和周汝正的两极救赎虽然足够浪漫，但对于大多数遇到类似情况的人来说并不具有普遍性的原因。
更多人遇到的是阿姨和房东阿姨，同样是受过伤、努力生活的人，一一有人进去，有人出来，断断续续的陪伴，安慰，孤独，一次又一次。 带着痛苦再次出发。 白马王子的保护性营救，对于文东恩这样经历过重男轻女、集体欺凌的女人来说，本身就是一个笑话。
文东恩为什么不喜欢何道英？
相对而言，《黑暗荣耀》对于文东恩的复仇以及与朴延镇、何道英的关系的处理要成熟得多。 朴延镇和河道英都不是一手撑天的强者。 河道英是在平建设公司的社长，与其他财阀打交道，但他本人并不是财阀，他的财富来自于自己创业的努力。 作为一个正派而儒雅的利己主义者，河道英做事聪明、理性、果断，有一定的是非感。 不过，无论是生活还是寻找结婚对象，他都会充分考虑自己是否有私心。 他是精英阶层的代表人物。
朴延镇出生于暴发户家庭，不属于财阀。 她的父母更像是权贵的帮手。 比如，她母亲的情人是韩国一个警察局的局长。 在这样的家庭长大的朴妍珍继承了渴望向上的天性，但却利用自己的权力欺负别人——对丈夫河道英百般体贴； 而出身贫寒的文东恩在学校却像猫狗一样欺负她。
黑暗荣耀的职业设计相当精确。 因为如果河道英家族是拥有强大官方、司法和律师权力的财阀，文东恩的复仇策略对他们来说只是小菜一碟。 正因为不是，朴延镇才是河道英另一个可以随时止损的人。 此外，朴延镇与另一名欺凌参与者全在俊有染。 这种混乱而暧昧的关系，让温东恩的复仇有了间隙。
河道英仰慕文东恩，但并没有与文东恩一起经历深渊。 掌握金钥匙的人无法舔到深渊之子。 温东恩也知道这一点，于是他们停了下来。
对于周汝正来说，文东恩的感情或许更像是在守护着自己的弟弟和同胞受害者。 一个绝望的人，又何必在心中绽放爱情之花。 一个聪明能扭转命运，完成复仇大业的男人，也见识过全在俊等英俊少年的真面目。 他内心深处的厌女情绪已注入血液，短时间内无法消除。
所以有时候，我觉得文东恩和周汝正的结合太过分了。 但饰演文东恩的宋慧乔却很理解这个角色——当周汝正做出浪漫的表白时，文东恩还是很内敛，她知道这个角色的信仰是什么。 毕竟，一旦决定复仇，就必须牺牲自己的生命，亲眼目睹地狱。
《黑暗荣耀》中，最有分寸的就是文东恩与姑妈、海边女房东之间的友谊。 这是这部不假的疯狂文学和复仇小说中最令人舒缓的部分。 “冬天太冷了，我们就死在春天吧！” 而且日落很美，我们还能再次看到它。
文东恩出生在一个不幸的原生家庭，人生的第一个创伤来自于父母。 编剧想要探讨的是，当一个人在血缘关系中遭遇伤害时，她能否在非血缘关系中建立一种新型的爱情？ 而这份爱不仅仅来自于爱情，不仅仅是来自于男女之间的爱情，更是来自于友情，来自于两个同样在暗夜里受伤的小兽的相互安慰。
文东恩和他的姑妈以及海边女房东之间的关系体现出一种超越年龄和地位的相互帮助的感觉。 这是编剧在这部痛苦而疯狂的剧中保留的一丝怜悯。
不经意的闲写，彰显了编剧的聪明才智
话虽如此，我认为《黑暗荣耀》编剧的高明之处还在于她能够处理这种闲置的文字。 剧中的主要情节，包括高跟鞋的隐喻、女主角在学校被欺负后走上复仇之路、穷人对抗强者提出的阶级问题等，在东亚作品中已经司空见惯，但这戏剧可以是粗俗的，也可以是令人回味的。 想要一口气追上，除了主角的表现力和剧情的紧张叙事之外，还在于编剧出色的人物心理刻画、写对白和写作技巧。
比如文东恩小时候就遭受过校园暴力，皮肤被严重烧伤。 剧中她吃热食的镜头很少。 一个小细节，哪怕是陌生人烤肉的声音，都会引发文东根对学生时代创伤的回忆。
再比如剧中与东恩联手的阿姨。 在普通编剧的刻画中，她可能只是一个工具，或者是一个非常悲惨、悲惨的角色。 但这部剧的编剧却反其道而行之，为这个角色增添了幽默和烟火。 当她说：“夕阳怎么可以这么美？” 夕阳仿佛映照着她的人生——这句话她说得越平静，观众深思熟虑后的感受就越是凄凉。 她的命运就像夕阳，那么美丽，却即将被黑夜取代。
剧中的围棋棋看似闲笔，但却对人物塑造、剧情推进起到了重要作用。 围棋是一种争夺空间的艺术，是在沉默中进行的。 当你在象棋中遇到对手时，有一种无声的诱惑。 作为男女攻防的道具，它能起到《密会》中的钢琴、《花样年华》中的旗袍一样的神奇作用。
仙笔的精妙之处在于，大象无形，寂静处闻雷声。 例如，顾小邪在王维《中南送别》中说：“行、坐、说、笑时，不说在做其他事，但都在做不同事”。
第一季第八集中有一个非常好看的场景，在镜头的光影照射下，体育场门口漏出的光线似乎是一个十字。 东恩一步一步向着似乎象征着救赎的十字架攀登。 他的台词和视听语言令人震惊：
“用那些折磨别人时先走的脚，所有一起走过的脚；用那张嘲笑别人不幸的嘴，用所有回应的嘴；用那些阴险、深情的眼睛，所有看过的眼睛彼此的手；所有与戏弄和伤害他人的手相连的手；以及在所有这些时刻欣喜若狂的你……”
如果一部剧处处有主线，却没有回味，而多了一些看似与主线无关，却与主线重合，有助于塑造人物的空间，戏剧会被拉长，如波浪的起伏。 ，观众也可以更多地参与到戏剧中。 因为生活中没有那么多刻意的行为，而有很多看似无心的行为所暴露出来的隐藏意识。 能否呈现暗流，体现了编剧对人物的理解能力。 给《黑暗荣耀》主创们带来启发的并不是主线剧情，而是一些闲置的文字和对话——它告诉我们一部剧如何才能既血腥又人性。
“剥削镜头”削弱了讽刺性
至此，我们不妨来讨论一下《黑暗荣耀2》播出后的争议。 在该剧第二季中，一个很大的争议是导演使用了空姐崔慧婷的裸戏等场景，其中使用了高度的男性凝视，被很多观众认为是不必要的。
但也有捍卫者认为，这些情节与人物塑造有关：崔慧婷出生于一个普通家庭。 他从小就比朴妍珍等豪门女孩逊色，因此养成了强烈的虚荣心。 她一直很看重自己的身体——身体是她的资本，也是她想要超越朴延珍、赢得全在俊青睐的王牌。 小时候，她为了取悦燕真，在健身房卖掉自己换取钥匙。 长大后，她发现自己唯一能依靠的就是自己的外表和身材。 那种发自内心的自卑和屈辱，让她渴望抓住一切机会，证明自己比颜真更优秀。 为此，她不惜在权在君面前脱掉衣服，以展现自己的身材优势。
对于理解崔慧婷命运的人来说，导演此举是为了表达对崔慧婷的巨大悲伤。 但从演员的独立意志和拍摄的必要性来看，我仍然认为这种裸体场景的呈现是不必要的，暴露了导演不必要的坏品味。
你为什么这么说？ 首先，饰演崔惠婷的演员车周英对这种“剥削”场景表示不满。 由此可见，裸戏是导演和制片人的要求，而非演员主动。 其次，如果演员同意，在影视剧中拍摄性爱场面或裸体场面没有问题，但摄影师必须考虑你的拍摄基于什么审美主张，会满足什么样的观众口味？ 导演本可以用更复杂的技巧来表达崔惠庭对全在俊的承诺的情节，但他没有。 而是选择了最简单、最粗暴、最符合男性好奇心理的手法。 ——这种“剥削镜头”也是圆子文、金基德等导演最喜欢的类型。
问题不在于电影和电视节目是否可以展示裸体。 这并不是一个呼吁观众来做贞洁评判者的问题，而是在一部宣扬女主角复仇、反思父权社会剥削制度的作品中，创作者用了最符合父权趣味的镜头，男性的凝视，这是对女性身体和性暗示的过度剥削表现——而她们本可以以更具保护性的方式被枪杀。 主流观众在这里得到的不是警告或反思，而是“感官上的满足”。 这大大削弱了《黑暗荣耀2》对其所痛恨的现象的讽刺，甚至沦为审美共谋。
作者|纵城编辑|罗浩凌